Vous rêvez de créer des beats impeccables dans votre chambre à coucher ? Ou peut-être souhaitez-vous créer des instrumentales pour aider d’autres artistes à atteindre leurs objectifs et ainsi réaliser vos propres rêves ? Le terme "beat" possède plusieurs acceptions. Dans le monde de la production musicale, on entend par beat une instrumentale rap, une musique sans parole, et c'est exactement ce que nous allons apprendre à créer. Généralement, les beats affichent un tempo entre 70 et 100 BPM (battements par minute), durent 2 à 3 minutes et sont composés à partir d’accords simples (progressions d’accords). Tout cela peut être réalisé sur votre ordinateur, un processus appelé produire « inside the box ». Et voilà, vous êtes tout équipé pour créer des beats à domicile !
Les Fondations : Logiciel et Matériel Essentiel
Pour débuter dans la création de beats, un logiciel de production musicale, également appelé DAW (Digital Audio Workstation), est indispensable. Fruity Loops, ou FL Studio, est un choix populaire et puissant pour ce type de création. En complément, un clavier MIDI peut grandement faciliter le processus, vous permettant de jouer les notes directement. Bon à savoir : un micro USB est une interface audio et un micro en un, ce qui peut être utile pour l'enregistrement de vos propres sons, bien que ce ne soit pas essentiel pour la création de beats purement électroniques.
Construire la Progression Harmonique : Les Accords
Le plus simple est de commencer par une boucle de 4 ou 8 barres (mesures). Une boucle est une séquence musicale qui se répète. Créez une progression possédant 3 ou 4 accords, comme par exemple Do, La mineur, Fa et Sol. Si vous trouvez cela difficile, prenez le temps de regarder des vidéos sur YouTube ou lisez les blogs Bax Music qui abordent ce sujet. Sur YouTube, vous pouvez également trouver de nombreuses vidéos sur votre DAW spécifique. Jouez les accords sur votre clavier MIDI ou remplissez les notes MIDI dans votre logiciel. Dès que vous l’avez fait, vous avez créé une progression d’accords. Bravo !
L'Art de la Mélodie : Au-delà des Accords
Pour créer une mélodie, vous pouvez jouer quelques notes à l’octave supérieure. Variez les longueurs des notes pour apporter du dynamisme et de l'intérêt à votre composition. La mélodie est souvent ce qui donne à un beat son caractère unique et mémorable. Expérimentez avec différentes notes et rythmes pour trouver ce qui sonne le mieux avec votre progression d'accords.
Le Pilier Rythmique : Kick et 808
Les 808 kicks sont largement utilisés par les producteurs de hip-hop. Il s’agit de plusieurs couches de samples qui sont mélangées. Le kick et la basse sont souvent joués simultanément pour créer un impact puissant. Pour créer votre propre basse 808, vous pouvez utiliser les outils intégrés à votre DAW ou regarder un tutoriel pour savoir comment créer une 808 à l’aide d’un plug-in VST. Une fois que vous avez trouvé votre 808, vous pouvez ajouter le kick de votre choix. Ajoutez de préférence un kick rapide pour un son percutant.
Il est important de donner de l’espace au kick et à la basse 808. Avec une attaque plus rapide, le kick sera plus dynamique et l’ensemble sonnera plus cohérent. La compression sidechain est une arme puissante pour obtenir un kick plus dynamique. Cette technique vous permet de compresser votre piste de basse à chaque fois que le kick joue, ce qui aide ce dernier à ressortir. La compression sidechain est disponible sur la plupart des compresseurs. Sachez qu’il n’est pas utile d’utiliser ce type de compression sur toutes vos pistes. Pour qu’il soit efficace, il faut savoir comment régler le compresseur sidechain.
Prenons les accords mentionnés ci-dessus. On prend la note de base Do pour votre 808, puis on continue avec La mineur, Fa et Sol. Ajoutez cela à votre boucle et vous avez créé une progression d’accords avec une mélodie, un kick et une 808.
Les Couleurs Sonores : Caisse Claire et Charleston
Votre beat n’est pas fini ! Ajoutez une caisse claire ou un son qui ressemble à celui d’une caisse claire, comme par exemple un clap ou un rimshot. Si vous le souhaitez, vous pouvez également enregistrer vos propres sons, comme par exemple le bruit produit par une allumette au moment où elle s’enflamme. Avec une caisse claire, les possibilités sont infinies en termes de texture et de rythme.
N’oubliez pas non plus les charlestons (hi-hats) et les charlestons ouvertes. Recherchez un son de charleston court et ajoutez-le à votre boucle. Ajoutez ensuite les charlestons ouvertes au contretemps. Un et Deux et Trois et Quatre et… etc. Pour faire des rolls de hi-hat, vous devez placer plusieurs hi-hats l’un après l’autre dont la longueur est de 1/16 ou de 1/32. Commencez par 3 hi-hats et écoutez ce que cela donne. Variez le volume et le pitch. Veillez à ne pas ajouter trop de rolls de hi-hat, afin de ne pas surcharger le rythme.
Personnalisation et Entraînement : Vers un Son Unique
Il existe différentes manières de rendre vos beats uniques, dont l’une est de vous entraîner régulièrement. Une autre manière de créer des beats uniques est de personnaliser votre son, ce qui peut être difficile pour les débutants. Commencez par des beats "type". Ce sont des beats qui ressemblent aux morceaux d’un certain artiste, comme un beat type Drake, par exemple. Essayez d’utiliser les mêmes sons (charlestons, grosses caisses, etc.) que ceux que vous entendez dans les morceaux de l'artiste que vous imitez. Ensuite, essayez de créer un beat qui est inspiré d’un beat type Drake, en y apportant votre propre touche. Un son signature peut vraiment faire la différence dans l'industrie musicale. Continuez à vous entraîner et demandez du feedback pour affiner vos compétences.
Le Parcours d'un Producteur : L'Exemple de Daddynervs
Pour illustrer le cheminement d'un producteur, prenons l'exemple de Daddynervs. En premier lieu, Daddynervs est pianiste. En 2016, il commença à produire de la musique de film, et en mars 2020, il construisit son propre home studio pour offrir ses services pour moins cher. Depuis janvier 2021, il est producteur musical à plein temps. Il utilise Cubase pour composer de la musique de film, des vidéos et des publications. De plus, il produit des beats / instrumentales pour la musique pop, le hip-hop, le RnB, la soul et le funk. Il donne en outre des cours de piano, de guitare et de production musicale aux enfants. Ce parcours démontre qu'une passion pour la musique, combinée à l'apprentissage et à la pratique, peut mener à une carrière réussie dans la production musicale.
Que vous ayez déjà créé des beats ou que vous vous posiez des questions comme « Comment fonctionne FL Studio ? » ou « Mon clavier MIDI ne produit pas de son ! », le voyage de la création musicale est une exploration continue. L'important est de persévérer, d'expérimenter et de laisser libre cours à votre créativité pour donner vie à vos idées musicales.